阅读历史 |

第449章 《舞林宗师》(1 / 2)

加入书签

(明天要带孩子去医院做康复治疗,无法更新,因一些原因本书无法保证稳定更新,但一定会写完)

若要问韩流现象在国内具体表现在哪些方面,或者说到底是通过哪些方面刮起了韩流,总体来看,无非是游戏、韩剧韩综、偶像明星。

除此之外,可能还有韩版现代服饰、韩国化妆品、韩国捏脸术,其他就没什么能拿得出手的东西了。

不过韩版服饰、化妆品、整容技术也是通过韩剧和偶像明星才推广开来的,所以追根溯源,如果要治韩流病,最终还是得在游戏、韩剧韩综、偶像明星这三个方面对症下药。

因此要搞事情,自然要盯准这三个方向,用老调重弹的一句话说就是:这是抓住问题的主要矛盾以及矛盾的主要方面,解决了这三个主要方面,主要矛盾就没有了,那么韩流问题自然就不构成威胁了。

游戏方面,今世如果不是方杰的乱入,国内大部分网游估计会像前世一样,依然都是韩国游戏公司制作的。

而如今的游戏产业,至少在华国这一亩三分地里,有沸腾游戏坐镇,基本上没有韩国游戏公司什么事了。

游戏产业是方杰的基本盘,最强的就是这个产业,甚至已经具备了反攻的实力,《东海三国志》就是武器之一,反向输入到韩国那边,日后还会有其他的游戏项目上马。

韩剧方面,不再废话,目前布局的差不多了。

所以接下来就是搞综艺节目。

此前好几个大火的韩综,其实都是方杰亲手搬运策划的,不过当时的目的是为了挣钱,也是为了确立和巩固自己在JYP娱乐不可动摇的大佬地位。

资本们,尤其是国外资本们,并没有多少家国情怀,谁帮他们赚钱了,谁才是他们的亲爹,否则就是六亲不认。

既然方杰能够一直帮他们挣钱,总能“慧眼识珠”淘到N多有潜力的艺人明星和大火剧本,那么在他摔跟头之前,其他资本股东们自然是以其马首是瞻,否则仅靠在JYP娱乐里的那点股份,是不可能取得如今这么大的话语权的。

而如今有了话语权,那么搞综艺节目就是为了文化战略。

但既然主题是“加强中韩文化交流”,自然不能只搞韩综,而应该是合作弄一档跨国综艺节目。

在综艺节目的类型选择上,方杰毫不犹豫地选择了舞蹈真人秀类。

这其中的私人原因是,李晴的专业就是舞蹈,目前已经取得了上戏舞蹈专业的研究生学位。

他非常清楚李晴对舞蹈有多爱。

李晴为了帮他,逐步放弃了舞蹈家的梦想,转而把大部分时间精力放在了沸腾娱乐的运营管理上,但每周还是会抽出一定的时间进行健身和舞蹈练习。

既然老婆大人为了他放弃了自己的梦想,心中有数的他也不能视而不见,也不能把这当做理所当然的事情,如今恰逢其会,有了这么个机会,当然要圆对方一个梦。

战略上的原因则是,其他类型的综艺都不太合适用来搞事情。

比如《running

man》、《极限挑战》这样的综艺,游戏娱乐权重过大,用作合家欢可以,但搞“文化交流”就很难达到目的。

同理,《我们结婚了》、《我们恋爱了》的这种恋爱综艺,也意义不大。

至于《偶像练习生》、《101》这类的偶像团综,那是更不可取的。

华国这边若单论唱歌或跳舞,并不输于韩国,但如果是唱跳结合,韩流明星偶像以及团体具有明显优势,华国这边目前估计会是被吊打的局面。

方杰又不傻,总不能以己之短攻彼之长,灭自己威风涨他人志气吧?

如果把音乐真人秀单独拎出来倒是可以,可问题在于,双方的语言不通,本国观众们只能听得懂本国歌曲,这样就很难引发共鸣,也很难制定评判标准。

而舞蹈如果单独拿出来搞真人秀就没问题,这种肢体艺术不用说话,观众们基本上都能看得懂,也能大致判断出好坏,且中韩双方各有优势,能形成某种平衡,而不是一面倒的局面。

当然了,真要只比拼舞蹈的话,华国这边其实是占据着绝对的优势,韩国那边除了数量有限的古典韩舞,以及现代近似街舞的韩舞,其实就没什么能拿得出手的东西。

只不过棒子们可能未必会这么认为,他们觉得单凭如今已经是大势的现代韩舞齐舞,就足以碾压一切了,所以在入坑之前,对自己也还是很有信心的。

这就挺好,是骡子是马,都拉出来溜溜,到时候让两国观众以及全世界的观众来评判,到底谁牛逼。

而为了确保自己立于不败之地,最终取得文化战略上的胜利,方杰除了把节目内容定为了舞蹈,在节目形式上,也是煞费苦心。

前世舞蹈类的综艺节目倒是有不少,比如《舞林争霸》、《舞蹈风暴》、《蒙面舞王》、《这就是街舞》等,如果偷懒的话,完全可以直接搬运过来。

但这些节目在方杰看来,都有一个共同的缺陷:形式大于内容,表演大于创作。

比如《舞林争霸》是一群成名的明星,经过短期集训,上台秀一下自己的舞姿,且不说舞跳的怎么样,哪怕跳的再好,出名的是他们自己,跟幕后编舞创作人员没什么关系。

《蒙面舞王》也是如此,出名的是舞王,不是幕后编舞团队。

《舞蹈风暴》好一点,参赛的都是国内各大舞团的首席、国内外获奖舞者以及民间知名高手和团体,部分舞蹈是自己编排的,但节目评委的评判侧重点,更多的是放在了舞者的基本功、现场表现力方面,而对艺术创作有些忽略。

至于《这就是街舞》……嗯,除了极少数舞蹈,比如《囍》,绝大多数舞蹈的艺术创造性就更少了,其更关注的是动作技巧、绝活、节奏、整齐度等,编舞牛逼的舞者,往往不是跳的最好的舞者,尽管每个战队对其求贤若渴,可最后拿冠军出名的却不是他们。

这些,便是形式大于内容,表演大于创作。

今世,出于文化战略上的考量,方杰决定扭转这一点。

其战略思想简而言之就是四个字:内容为王。

一个跳舞跳的好的舞者,跟一个唱歌唱的好的歌者,或是跟一个演戏演的好的演员,本质上没啥区别。

这样的舞者、歌者、演员,国内外其实有很多,要说他们多有天赋多努力,才取得了如今的名气地位,其实是偷换概念,和他们一样有天赋一样很努力的人还有很多,实力也不差,只是命运不同,运气不好,缺少了机会或是代表作,才不为人知。

在方杰看来,这些没有内容创作能力的人,哪怕再有名,也都只是工具人,顶多算是艺术工作者,而绝称不上是艺术家。

就像游戏设计一样,电脑制图美工和程序码农,都是工具人,游戏策划才是最具创造价值的。

一款游戏好不好玩,起决定性作用的是游戏策划,美术和程序是次要的。

后世游戏数量暴增,画面精美,但几乎没什么可玩性,就是因为颠倒了主次,很多游戏甚至没有策划,就只是换个皮肤就上线了。

后世娱乐圈,其实或多或少都有这样的问题,成名赚大钱的是歌星影星,而不是搞内容创作的词曲家、编剧,于是温饱都难以保障之下,搞创作的人就更少了。

于是歌坛就只能怀旧搞翻唱,游戏只能换皮,影视剧几年出不了一部好剧,只能靠流量小生撑着。

不过方杰重生前,这种情况渐渐有些好转,在歌坛想要出名,唱作能力几乎成了标配,影视剧、国漫开始背靠网文改编打底,也出过一些好剧。

唯独游戏……唔,除了还在开发的《黑悟空神话》似乎像点样子,其他的游戏不提也罢,好在那些换汤不换药的游戏,国内玩家虽然不买账,但出国去坑老外还是暂时没问题的。

总而言之,文娱行业如果没有好的内容,只是一帮工具人上蹿下跳独占了天大的好处,就会陷入恶性循环,对华夏的文化崛起是非常不利的。

今世这档舞蹈真人秀综艺,方杰便是要提高创作者,即编舞师的地位,把他们捧成家喻户晓的大明星,至于舞者们,哪怕是大牌,在这档节目里,也只能老实当个工具人。

当然了,所谓演而优则导,一名优秀的舞者,往往也会成为一名优秀的编舞师,如果自己能跳也能编,那就更好,方杰自然也不会介意,反倒会大力支持和鼓励。

李晴恰恰就是编舞能力不亚于舞蹈能力,甚至超过,所以与六年前《超级女声》不一样,这次可以期待一下她的专业表现。

这也是方杰存着的一点小心思,捧红别人,还不如先捧红自己的老婆,没毛病!

既然这档综艺节目的主角是编舞师,且节目内容、形式都与前世的舞蹈类综艺不一样,那么显而易见,这完全是方杰原创的综艺节目。

而节目名称,自然也是新创:《舞林宗师》!

只看节目名,就知道这档综艺绝不是什么小打小闹,绝不是一帮偶像练习生小屁孩在那过家家。

何为舞林宗师?

类比“武林宗师”则更容易理解,学了九阳神功和乾坤大挪移的张无忌还不够格,只有张三丰这样自创太极武学的才称得上是武林宗师,那么“舞林宗师”亦是同理。

因此通过节目出道的“舞林宗师”,绝不可能走偶像成团路线,方杰的目标是要将其打造成全民公认的舞蹈艺术家!

不过话又说回来,节目虽然打造的是舞蹈艺术家,但在这个过程中,编出来的舞蹈还需要专业舞者和舞团在舞台上完美展现出来,所以未必只有编舞师才能出名,舞者和舞团也能出名。

比如韩国的那些偶像团体,哪怕已经成名,只要能在这么大的舞台上露下脸,也绝不会介意过来当一下工具人,如果自认为编舞能力很强,也可以以编舞师的身份参赛。

↑返回顶部↑

书页/目录