第211章 打击乐的魅力（1 / 2）

说起《爆裂鼓手》这部电影的拍摄，对庄卓源来说，最要紧的就是打鼓这一段戏份的拍摄，并不是光打好就行，而是要在整部电影N多场的表演中，展现出人物不同的状态和进境，至少是能让专业人士看这部电影时感受到人物水准的进步，尤其是来到最后一场拍摄的时候，一定得达到那种“完全癫狂”的状态。

这种难度给予了庄卓源非常大的压力，但同时也带来了一个好处，就是庄卓源拍摄电影长期处在一个压抑的情绪中，这根陈然在整个故事里大部分时间所处在的一个情绪是非常贴合的。或者说，原本偏向于方法派的庄卓源在拍摄《爆裂鼓手》的时候，心境是跟角色互通的，所使用的，是一个体验派的表演方法，虽然有些不太适应，但是在这个氛围之下，尤其是跟梁操唯这种影帝合作，反而更加融洽。

这就不得不说找来一个影帝做对手，能给庄卓源的表演带来的加成了。庄卓源本身的演技确实不差，但是骨子里还是有些歌手的思维，此前在《神枪手》中扮演“小欧”这个角色，就是优缺点并重，他能很好的表演出导演的剧本里对于人物的刻画，而且能够演出人物的多个层面，但是却演不出自己对于角色的理解，更加出彩的一面，让这个角色，这个形象属于自己。观众看完《神枪手》之后，会觉得庄卓源演的神枪手好帅，也能感觉到他为“小欧”这个角色付出了很多心血，但不会把这个角色当做庄卓源的代表作。反过来，梁操唯在表演李寻这个角色的时候，却通过自己的眼神，给这个魔鬼教头加了很多自己的演绎，忍不住让人跟随电影的剧情去探究这个人物更深层次的一面。

差距很明显，但是呢，潜移默化间，庄卓源也从梁操唯身上学习到了很多。

然而他没有想到的是，这一天晚上，完成了全部的拍摄之后，梁操唯却主动喊住了他。

“梁老师，您有什么事吗？”庄卓源很敬重的询问道。

“这个电影真的是你自己的亲身经历吗？”梁操唯浅浅的笑了笑，试探道。

“一半一半吧。您饰演的李寻这个人物，确实是有人物原型的。但是陈然这个角色，被导演改的比较多。”怎么说呢，当自己还是杜明翰的时候，有过出国留学的经历，在美国学音乐的时候也确实遭遇过类似的魔鬼教头，但是庄卓源的人生没有这一段经历啊！他怕自己的话日后被梁操唯当做宣传时的卖点私下里说，造成什么不必要的麻烦，因此也只能有所藏匿。

然而，梁操唯询问这个倒跟宣传没有太大的关系，反而，是在拍摄这部电影的过程中，对于架子鼓产生了浓厚的兴趣，或者说，对打击乐有了初步的兴趣，想看庄卓源在电影之外给他表演一段。

“要不，您来试试？”庄卓源看了看梁操唯，见对方眼神中闪过一丝“跃跃欲试”，将鼓棒递交给了对方，“您试试，用拇指和食指扣在鼓棒三分之一处其余三指顺势握紧鼓棒，主要以拇指和食指用力，手背朝上。注意打鼓棒并不是真正意义上的‘打’，而是甩出去，找到甩鞭子的感觉。”

“鼓垫调整到合适的位置，建议是与肚脐平行，打的时候一定要开节拍器从60开始练，坐姿一定要端正，肩膀挺起来放松，手腕发力，鼓棒甩起来。。。。。。”

对于很多初学者而言，最无聊的就是甩鼓棒练习基本功了，在不认识乐谱的情况下，这种联系很枯燥，很无聊。但是梁操唯不一样，打击乐给他的感觉完全不同，鼓棒敲击在鼓面上，发出沉重的声音，似乎也把他本人从李寻这个角色里给拉了出来，他就像一个小孩子一样，调整着自己的力道，只觉得听到自己打击出来的声音，一阵放松。

“有点意思哦~”当感觉到自己明明使用同样的力度，但是出来的声音截然不同的时候，梁操唯的脸上不是疑惑，而是欣喜。

“理论上来说，我们刚学架子鼓的时候，首先都是跟着节拍器打很久的。”庄卓源说道，“很枯燥OA，但是这是必须的。”