1924 喜剧戏剧（1 / 2）

雨果认识彼得也已经有十几年了，当年在拍摄“死亡诗社”的时候，雨果就印象十分深刻，彼得是一个和蔼但绝对严厉的老师，他的严厉不是凶狠，他很少会板起脸来训斥人，更多时候只是循循善诱地教导，但他却很少称赞演员，因为他的要求很高，印象之中，只有罗宾-威廉姆斯和伊桑-霍克能够得到他的称赞。

在“死亡诗社”拍摄期间，彼得曾经称赞过雨果两次，他认为雨果是一个很有天赋很有灵气的演员，但最大的短板就是没有经过系统教育，也缺乏了一点深入钻研的刻苦，所以很多场戏感觉表现都很出色，但却总是少了那么一点点火花。这让彼得十分扼腕。

雨果却没有想到，十八年之后，他和彼得再次合作时，却赢得了彼得如此高的赞誉，这简直可以说是梦寐以求的瞬间，彷佛又回到了小时候，仅仅只是因为学校里老师的一句称赞，就喜不胜收，足以点亮一整天。

岁月荏苒，他们不知不觉都已经产生了许多变化，但唯一不变的，也许就是对电影的喜爱了。

雨果的调侃逗乐了大家，掩饰了他内心的情绪汹涌，然后他走到了监视器后，“彼得，刚才这场戏我可以再看看回放吗？”彼得投来了疑惑的视线，因为他觉得这场戏已经可以说是完美了，根本不需要再反复确认，雨果不得不解释到，“我在表演过程中，更多是用剧情的表演方式去演绎，挖掘出了楚门的内心，但其实在喜剧这一块我觉得还是缺少一点火花，毕竟不是我擅长的。所以我想看看回放，确认一下自己的感觉是不是正确的，如果是，那么到底是哪里还有偏差。”

对于喜剧，雨果还是太过陌生，即使有了“老友记”的客串经历。所以，就好像雨果一直在揣摩楚门的走路姿势一样，现在雨果也试图在日常生活的小细节里赋予更多喜剧色彩，不是刻意的搞笑或者搞怪，只是让那种反讽的喜剧效果不动声色地透露出来。

彼得微微挑了挑眉，“我怎么不知道你从什么时候开始有完美主义了？”这一句调侃的话语却让雨果愣了愣，随即呵呵地笑了起来，其实他也不知道是从什么时候开始，在表演过程中就越来越投入，越来越专注。

一群人就围在了一起，观看监视器里的回放，雨果细细地看着自己的表演，明显可以感觉到，表演过程之中的情感是十分充沛的，但他的肢体动作却显得太过正常了，“你看，这里如果稍微把步伐加大一点，然后双膝微微屈一屈，双脚再内八字一点，同样的动作就会有不同效果……”雨果双手盘在胸前，低声和彼得交流着。

虽然刚才彼得说“这场戏的表演是完美的”，但每个人都知道这个世界上是没有完美的，对于表演来说更是如此——没有标准答案，彼得之所以认为雨果刚才演出精彩绝妙，就是因为雨果的情感表达不仅充沛而且到位，没有任何夸张多余的部分，这一份功底目前在好莱坞绝对屈指可数。可是，仔细反复调整的话，雨果可以把表演呈现出更多的不同效果。

“你是希望增加一些戏剧效果吧？”彼得一下就明白了雨果的用意，戏剧效果的增加往往可以带来不同的感受，一点点戏剧元素会呈现出喜剧的讽刺效果，但如果过多就会变得矫揉造作，甚至是夸张刻意。“你打算尝试一下？”彼得还是有些担心，因为这个分寸的控制十分困难，即使是喜剧大师也必须反复斟酌。

金-凯瑞的表演就是刻意地将戏剧效果增大，以夸张的姿态呈现出喜剧效果。这很困难，但却不是最难的，最困难的是把握分寸，比如说比利-克里斯托、罗宾-威廉姆斯，他们的喜剧就是如此，收放自如、谈笑风生，喜剧也可以变成一种智慧。

雨果是一名出色的演员，但却不是一名出色的喜剧演员，彼得的担心不是没有道理的。

雨果指了指屏幕，“你看，这里的动作我可以刻意放慢一点节奏，类似于画面被放慢了之后的效果，但周围的景色变化依旧是正常速度，那种矛盾的对比效果会很突出。”其实雨果研究“楚门的世界”剧本有很长一段时间了，所以他脑海里有着源源不断的想法，只是不知道能否准确地表现出来，“我也不知道我能不能做到。”雨果也听出了彼得话语里的担忧，“但总是要尝试看看，不是吗？这就是我的工作。”

不尝试，不打破自己的习惯，不走出自己的安全领域，那么只会永远原地踏步。

“可是你不担心戏剧效果会太过夸张，变得哗众取宠吗？”妮可的声音传了过来，雨果回头一看才发现妮可和亚历克斯等人都站在旁边，和他们一起观看监视器的回放。

雨果认真点了点头，“我当然担心，所以我会努力试试看的。”如果太过夸张，一是会变成模仿金-凯瑞，二是会让“楚门的世界”从喜剧变成闹剧，无论是前者还是后者，都不是雨果希望出现的局面。