第三百一十五章 回国、演讲（2 / 2）

这样的事在国外不稀奇。

原时空，韩国导演奉俊昊就因为《寄生虫》获得奥斯卡，被韩国官方在其老家大邱特意建设了一条奉俊昊街从而荣归故里。

但他是华夏人。

讲究高调做事，低调做人。

不爱扯这些。

极力拒绝以自己名字做路名后，方南又承诺最近会回老家走一趟才让对方挂了电话。

这边挂完，又有电话进来。

省级金陵电视台，请他上节目，能把电话直接打给他的人物，在台里的位置不用说，方南又是找了一顿借口才把人打发了。

再之后又是大学的邀请电话，请他去演讲。

这不是国内大学第一次像他发出这样的邀请，早在柏林获奖时，就有不少大学发出过邀请。

方南思来想去选择答应清华和中戏的邀请。

清华，以及清华里的物理专业、计算机专业方面的很多教授是光影十三剑客的合作伙伴。

选择中戏，自然是因为这所学校是国内艺术类学校的标杆。

长时间的通话，手机终于关机了，方南松了口气，赶紧指导两位剪辑师为《风声》做剪辑。

这项工作持续了半个月。

六月中旬，演员进场为《风声》配音，他则前往中戏履行演讲承诺，《刺杀小说家》马上进入宣传期，他真是一刻闲不下来。

....

中戏。

方南要来学校演讲的消息确认后，中戏学子们着实沸腾了两天。

不仅是中戏，隔壁的北电、军艺，周遭所有和艺术有关的学院的学子们全部躁动起来。

62届戛纳电影节金棕榈导演。

56届柏林金熊奖导演。

华夏最好的导演之一。

拍商业片有票房，拍文艺片能国外拿奖的这么一个导演要来中戏演讲，学子们能不疯嘛！

方南要是一眼相中台下精心打扮好的自己，钱、名利唾手可得。

他随便拿出一个角色，就能让这帮学子少跑很多剧组，少走很多弯路。

学子们疯狂了，在演讲日到来这天把中戏堵得严严实实，负责维持秩序的老师头疼不已。

中戏最大的，可容纳717人的实验剧场剧场压根坐不了这么多人。

不放人还不成，一众学生里有成名的演员，也有知名校友。

最后没办法，只能和外校的学生商量，座位就别想了，什么过道里、缝隙里站着将就看吧。

外校学生没意见，剧场开放，然后把方南吓了一大跳。

他一眼望去，不大的剧场里黑压压的全是各色人头，还全部伸长着脖子，像极了恐怖片。

抱守心神，方南微笑着开口：

大家好，我是方南，现在是一位年轻的导演。

我出生在扬州一家福利院，以前叫孤儿院。

我还是小孩的时候，不知道什么是羞耻，懵懵懂懂的不觉得孤儿院有什么不好，里面孩子多，挺热闹。

但等大了，开始读书了，脑子里的想法就多了。

所以说读书明智，读书使人进步。

想法多了，感到到了羞耻，就想逃离。

离开的那年是93年，14岁，夜里，我记得月光特别亮堂，河道边的芦苇沙沙作响。

也就是这次的逃离，让我和电影结下了缘份。

少小离家，后来的日子可想而知，漫长的孤独的日子里，唯一快乐的时候是我走入录像厅的时候，那会我就觉得，电影真是个神奇的东西。

它能让你大笑，也能让你悲伤；它能让你心惊肉跳，也能让你充满斗志。

那会我就在想，这电影到底是怎么做出来的。

录像厅的老板告诉我，去千里之外的横店吧，那里有人拍电影，然后给了我20块钱。

这20块钱我拿的心安理得。

我每年辛辛苦苦赚的钱，一大半被他家赚了去。

就这么，我到了横店，然后发现事情并不简单。

那会的横店很荒凉，一座宫殿孤零零的横在那里，但俗话说的好，早起的鸟儿有虫吃，时间不长吗，《鸦片战争》的剧组来了。

而我成了剧组里的一位杂兵，那是我第一次触摸到摄影机、轨道车。

当时的心情就和在座各位同学们收到中戏录取通知书那一刻一样，异常的澎湃。

也是那一刻起，我对自己说，电影将是我一辈子的事业。

初心在方寸，咫尺在匠心。

一转眼12过去，我很庆幸，我做好电影的初心还在。

我想，也因为保持着这份初心，才让我站到了国外的领奖台。

方南压了压手，声势浩大的掌声渐渐消失，他继续道：希望今天的同学们也能做到初心不改，我的演讲完毕，下面各位同学有想问的可以举手提问。

“方导你好，我是中戏大四本科表演班学生刘颖，参演过一部电视剧《婚姻之痒》和一部电影《精武门》。”

“我想问的是，您浮沉娱乐圈10多年，受到的诱惑肯定非常多，您是如何一直保持初心？我们都知道娱乐圈特别乱，我们很多时候生不由己。”

“诱惑确实很多，有时候也很难做抉择，但有一点你说的不对，你所谓的生不由己只是初心动摇了，只要你坚持做一位好演员初心，有哪来身不由己？”

“另外，你说的娱乐圈特别乱，我也不是很赞同。”

“娱乐圈其实就两个字，名、利。任何一个圈子沾了这两个字都会乱，这是人的天性使然，不能只埋汰娱乐圈。”

“再一个，娱乐圈为什么会给人一种很乱的感觉，因为它在镁光灯下，如果把这个超功率运载的镁光灯放到机关、医院、高端职场中....”

“咳咳，那个方导我打断您一下，后面等着提问的学生特别多....”

方南心领神会的冲打断的老师点点头：“有请下一位。”

“方导您好，我叫宋轶，今年读大三，去年参演过李少红导演的《红楼梦》，我的问题是怎么提高演员的表演能力。”

“植入生活、观察生活、享受生活，表演时尽可能的让自己保持最松弛状态。”

“说起来，今天这么多同学着盛装前来参加我的演讲，就很不生活化，你们还在积累的阶段，以后一旦成名了，在想积累就会很难，到时候的表演就会空洞，然后被竞争残酷的娱乐圈淘汰。”

“方导您好，我是北电大二级导演系学生，我是华夏香江人，我想问一个关于香江导演的问题。”

“可以，随便问，另外我强调你一点，香江回归12年了，你不用特意提醒你是华夏香江人，我们都是华夏人。”

掌声稍歇，香江学生道：“从2003年开始，内地对香江彻底放开合拍片的渠道后，内地出资金，香江幕后出班底，出演员制作电影的情况一下多了起来。”

“但几年下来，这样的合拍片几乎没有佳作，不赚钱，内地网友诟病香江导演水土不服，您觉得这样的情况会持续多久，或者说香江导演能在内地找到创作方向？”

“我觉得未来香江导演肯定会找到他们适合拍摄的题材，你与其担心香江老一辈导演在内地的不适应，难生存，找不到方向，不如担心香江电影人的凋零。”

方南记得特别清楚，自从徐老怪拍完正能量片《智取威虎山》后，香江导演便发现了又红又专的题材电影是个吸金利器。

于是便有了香江导演一系列的《湄公河行动》、《红海行动》、《攀登者》、《长津湖》、《华夏机长》、《华夏医生》等电影。

后来又带动了国内一帮导演拍摄了《我和我的祖国》、《我和我的家乡》、《我和我的父辈》、《金刚川》。

当然，吴晶也是此类题材的代表人物，他的《战狼》系列很有名。

拍这类电影倒是没什么，扎推拍就很难受，有句话叫物极必反，观众看多了，生厌了怎么办？

导演赚了钱拍拍屁股跑了，烂摊子还不是留给国内电影市场慢慢消化。

方南就很不喜欢这么胡来。

竭泽而渔！